O curso de Comunicação das Artes do Corpo (ou simplesmente Artes do Corpo) propõe um cruzamento entre Arte e Comunicação e possui habilitação em diferentes linguagens artísticas, como dança, teatro e performance.
O foco dos estudos está no corpo e na sua interação com a cultura, filosofia, música, ciência, etc.
Esta graduação existe desde 1999, mas não é muito conhecida do grande público. Isso porque o curso é oferecido apenas por uma universidade em todo o Brasil: a Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – PUC-SP.
Os artistas que se formam em Artes do Corpo têm uma visão ao mesmo tempo ampla e profunda das linguagens corporais associadas aos processos de comunicação. As áreas de atuação deste profissional são muitas e envolvem desde subir ao palco como ator ou bailarino, desenvolver pesquisas sobre movimentos corporais ou mesmo dirigir espetáculos culturais.
Ficou interessado nesta faculdade? Então confira o guia que preparamos e descubra tudo sobre o curso de Artes do Corpo!
O curso de Artes do Corpo
O curso de Artes do Corpo dura quatro anos, é do tipo bacharelado e oferecido apenas no formato presencial.
O estudo do corpo e dos processos de comunicação são a base da grade curricular do curso. Os conteúdos abordados estão em sintonia com as tendências contemporâneas no que diz respeito às linguagens artísticas.
Existem três habilitações possíveis para a faculdade de Artes do Corpo:
Dança
Teatro
Performance
Funciona da seguinte maneira:
Existem algumas disciplinas de formação básica que são obrigatórias para as três habilitações.
As disciplinas específicas de cada habilitação vão sendo oferecidas ao longo do curso.
A cada semestre os estudantes devem escolher três disciplinas eletivas (ou optativas) que fazem parte da linha de pesquisa que desejam seguir.
A ideia do curso é proporcionar uma formação abrangente aos alunos e permitir que eles desenvolvam seus próprios projetos artísticos e culturais.
As disciplinas teóricas e práticas são vistas nos três primeiros anos de curso. Os dois últimos semestres são dedicados inteiramente ao estágio supervisionado e à elaboração de um Trabalho de Conclusão de Curso (TCC).
Grade curricular do curso de Artes do Corpo
Conheça as principais disciplinas obrigatórias do curso de Artes do Corpo:
Artes do Corpo: As Ações Políticas nas Performances Corporais
Artes do Corpo: Indisciplinaridade
Artes do Corpo: Os Fundamentos da Comunicação Corporal
Artes do Corpo: Os Fundamentos na História da Arte
Corpo e Espaço
Corpo e Indumentária
Corpo e Luz
Corpo e Música
Corpo e Visagismo
Corpo e Voz
Corpo na Ciência
Corpo na Cultura
Corpo na Filosofia: Tradição e Ruptura
Corpo na Tecnologia
Corpo nas Imagens Técnicas
Estudos da Produção Contemporânea
Estudos do Movimento
Leituras Semióticas do Corpo
Mercado Cultural
Técnica Vocal
Teorias Críticas da Comunicação
Teoria Geral do Corpo como Sistema
Além das disciplinas teóricas e práticas, o currículo do curso reserva parte da carga horária para atividades complementares. Confira algumas delas:
Organização e participação em eventos – os estudantes realizam visitas a exposições, mostras, leituras dramáticas e outros eventos da área. Além disso, promovem encontros, debates e mesas redondas para interagir com o público geral.
Estágios externos não-obrigatórios – são atividades desenvolvidas em secretarias de cultura, companhias de teatro e dança, ONGs, etc.
Semana das Artes do Corpo – acontece todos os anos e os alunos organizam uma mostra de seus trabalhos práticos para os professores e demais estudantes da PUC-SP.
Convênio com instituições, grupos e artistas – algumas atividades são realizadas em parceria com outras instituições e permitem que artistas consagrados e estudantes trabalhem juntos. Além disso, alguns artistas são convidados a ministrar cursos, palestras e workshops dentro da universidade.
No último ano de curso o estudante escolhe entre fazer um estágio ou um Trabalho de Conclusão de Curso (TCC).
O estágio consiste na montagem de um projeto de cena em uma das linhas de formação do curso: teatro, dança ou performance. Já o TCC é um trabalho de pesquisa ou um estudo crítico que deve ser apresentado no formato acadêmico (entregue por escrito e apresentado a uma banca de especialistas).
Mercado de trabalho para quem se forma em Artes do Corpo
Os artistas que se formam neste curso são capazes de explorar o corpo como um meio de comunicação.
As habilidades desenvolvidas durante a faculdade são muitas. Depois de formado o artista está capacitado a:
Atuar como intérprete em espetáculos de dança, peças teatrais e performances.
Desenvolver coreografias e orientar bailarinos.
Criar e dirigir espetáculos de dança ou teatro.
Gerenciar espaços culturais como galerias, casas de show, centros culturais, teatros, etc.
Organizar e divulgar eventos culturais.
Integrar companhias de dança ou teatro.
Ministrar aulas de expressão corporal, teatro e dança para o ensino fundamental e médio ou cursos livres.
Planejar a programação cultural de clubes, escolas, centros culturais, etc.
Desenvolver pesquisas teórico-críticas sobre o corpo e a linguagem cênica.
Preparar profissionais que dependem da expressão corporal para se comunicar, como apresentadores de TV, jornalistas, atores, etc.
Apesar do curso ser ferecido apenas no estado de São Paulo, este profissional encontra oportunidades de emprego em todo o País. Regiões onde as atividades culturais são intensas normalmente significam um ótimo lugar para o recém-formado construir sua carreira.
Alternativas
Se você ficou interessado no curso de Artes do Corpo, mas gostaria de estudar em outro local ou universidade, pode investir na graduação em Teatro ou Artes Cênicas.
